Formation de Facilitatrice en Arts Somatiques

Une transmission incarnée pour accompagner par le corps, le mouvement et l’art

Cycle initial – Année 1 | Octobre 2026 – Juin 2027

Accompagner par le corps, ce n’est pas appliquer une méthode. C’est apprendre à écouter, à sentir, à créer des espaces où le vivant peut à nouveau circuler.

Cette formation est une transmission longue, profonde et incarnée, destinée aux femmes qui ressentent l’appel d’accompagner les autres depuis le corps, avec justesse, sensibilité et éthique.

Ici, tu développes avant tout une posture de facilitatrice : ancrée, présente, claire, capable d’accompagner sans diriger, en faisant confiance à l’intelligence du corps.

Cette formation est pour toi si…

Tu accompagnes déjà (ou tu es en chemin pour accompagner) des personnes et tu ressens les limites d’approches trop mentales ou figées
Tu souhaites t’appuyer sur le corps, le mouvement, la danse et la création comme leviers de transformation
Tu veux apprendre à poser un cadre sécurisant, éthique et contenant
Tu ressens l’appel de transmettre à partir de ce que tu incarnes, et non d’un protocole rigide
Tu as envie de développer une posture d’accompagnante sensible, stable et responsable

Aucune compétence en danse ou en art n’est requise. Ici, on apprend en expérimentant, en ressentant, en intégrant.

À l’issue de l’année 1, tu sauras :

Habiter pleinement ton corps comme espace de ressource, de sécurité et d’écoute

Guider des pratiques de mouvement somatique simples, accessibles et sécurisantes

Accompagner des expériences de peinture corporelle en individuel et en groupe

Faciliter des espaces de danse libre transformationnelle

Poser un cadre clair favorisant la confiance et la régulation émotionnelle

Accompagner sans diriger, en respectant le rythme et l’intelligence de chaque corps

T’appuyer sur ta posture incarnée plutôt que sur des techniques figées

Transmettre avec éthique, responsabilité et sensibilité

Un cycle de 9 mois ; une formation progressive et soutenante

L’année 1 du cycle initial se déploie d’octobre 2026 à juin 2027 et comprend :

Transmissions théoriques incarnées
Pratiques guidées régulières
Espaces d’entraînement et d’intégration
Coaching autour de la posture et de l’ancrage professionnel
Deux immersions en présentiel
Un festival comme terrain d’entraînement

Module 1 — Revenir à soi : habiter son corps

Octobre à décembre 2026

Un module fondamental pour développer une relation de sécurité, d’écoute et de confiance avec ton propre corps.

Thématiques principales :

Redescendre de la tête au corps
Créer de la sécurité intérieure
Explorer le monde émotionnel
Relâcher les rigidités corporelles
Poser les bases d’une posture incarnée

Ce module est un socle essentiel : on ne peut accompagner par le corps que si l’on a d’abord fait ce chemin pour soi.

Module 2 — Médecine des couleurs : la peinture corporelle

Janvier à mars 2027

La peinture corporelle devient ici le point d’appui central, utilisée comme outil de régulation, d’expression et de transformation, au service de l’accompagnement.

Ce module inclut :

Faciliter des espaces de peinture corporelle intuitive et consciente
Poser un cadre clair, sécurisant et respectueux du corps et du consentement
Ajuster ta posture d’accompagnante face aux émotions, aux résistances et aux élans
Lire ce qui se joue à travers la couleur, le geste et le silence

Tu viens sentir comment la peinture corporelle peut :

Soutenir des processus émotionnels profonds
Révéler ce qui est prêt à émerger
Ouvrir des espaces d’autorisation, de réconciliation et de transformation

Ce module inclut l’immersion #1.

Immersion #1 — Médecine des couleurs

Du mardi 9 février au vendredi 12 février 2027

Une immersion complète mêlant expérience personnelle, transmission structurée et intégration professionnelle.

Module 3 — Médecine du mouvement : danse transformationnelle

Avril à juin 2027

Le mouvement devient ici le point d’appui central, utilisé comme outil de régulation, d’expression et de transformation, au service de l’accompagnement.

Ce module inclut :

Faciliter des espaces de danse libre transformationnelle
Ajuster ta posture selon les groupes et les individus
Créer des dispositifs clairs, progressifs et sécurisants

Tu viens sentir comment le mouvement peut :

Soutenir les processus émotionnels
Libérer ce qui est figé
Ramener de la vie, de la fluidité et de l’autorisation

Ce module inclut l’immersion #2.

Immersion #2 — Médecine du mouvement

Du lundi 10 mai au vendredi 14 mai 2027

Un temps fort de pratique, d’intégration et de transmission autour de la danse libre transformationnelle.

Le festival « La beauté soigne »

Le cycle de formation se déroule d’octobre à juin. Il est suivi, en juillet, par le festival La beauté soigne, pensé comme un temps d’intégration et de transmission en conditions réelles.

Le festival La beauté soigne est pensé comme un terrain d’entraînement concret et vivant pour oser se montrer, parler de sa pratique, communiquer et faire ses premiers pas dans la transmission auprès d’un public.

Il permet à chaque participant·e de la formation de :

Proposer au moins un atelier au public
S’entraîner à guider en conditions réelles
Gagner en clarté, en confiance et en justesse dans sa posture de transmission

La participation au festival fait partie intégrante du parcours de formation.
Chaque personne sera invitée à être présente lors du festival et à proposer au minimum un atelier (et peut-être plusieurs, selon l’élan de chacun·e).

Le festival aura lieu en juillet 2027, dans le Sud-Ouest de la France.
La date et le lieu précis seront définis ultérieurement.

Organisation du festival

L’organisation du festival se fera de manière collaborative, tout au long de l’année précédant l’événement.

👉 L’implication dans l’organisation est libre et volontaire.
Les personnes qui le souhaitent pourront s’engager dans la co-création du festival :
communication, mise en visibilité des pratiques, coordination, logistique, programmation…

Des temps dédiés, en dehors des modules de formation, seront proposés pour accompagner ce processus collectif.

Pour les personnes impliquées dans l’organisation, c’est une occasion supplémentaire de s’entraîner à :

Prendre la parole
Coopérer
Communiquer autour de leur pratique
Assumer une place visible dans un projet collectif porteur de sens

Aspects pratiques

L’année 1 du cycle de la Formation en Arts Somatiques se compose de :

20 appels visio de groupe
2 appels individuels
20 pratiques corporelles de 30 minutes
2 immersions en présentiel
1 festival

📍 Les immersions ont lieu au Yon Shala (Landes – 40).

Les appels en visio seront accessibles ensuite en replay. Il sera possible de rattraper une séance si jamais vous l’avez loupée.

Il n’est pas prévu d’immersion de rattrapage si vous n’êtes pas disponible aux dates indiquées pour les immersions.

Tarif

Tarif de lancement : 2800 €

Options de paiement :

Paiement en une fois : 2800 €
Paiement échelonné :
- 550 € d’acompte à l’inscription
- 250 € / mois d’octobre 2026 à juin 2027

Les frais d’hébergement et de restauration lors des immersions sont à la charge des participantes.

Pour chacune des immersions :

Hébergement :
Tarif immersion #1 : 149 €
Tarif immersion #2 : 198 €

A régler au Yon Shala par virement 6 semaines avant l’immersion.

Hébergement en chambre de 2 ou dortoir de 4 personnes.
La répartition des chambres se fera à l’arrivée sur place.

Cuisine et frais annexes :
Tarif immersion #1 : 190 €
Tarif immersion #2 : 240 €

A régler en espèces sur place.

Ce montant couvre tous les repas pris pendant les immersions (déjeuners, dîners et petit-déjeuner), à l’exception des goûters et collations personnelles, que vous pouvez apporter si vous le souhaitez. La plupart des déjeuners / diners seront préparés par notre cuisinière ; certains seront préparés par-nous mêmes (nourriture fournie). Les petits déjeuners sont en self service.

Offert dans le tarif de la formation :

Kit matériel de démarrage – valeur 75 € (offert) : peintures corporelles, pinceaux et éponges
Accès à la Bibliothèque Somatique : pratiques guidées, explorations corporelles et créatives

Yon Shala – Le lieu ressource qui vous accueillera pour les immersions

Pré-requis

Pour garantir une expérience optimale à l’immersion 1, il est nécessaire d’avoir déjà bénéficié au minimum d’un soin individuel de peinture corporelle avec moi.
Ce soin n’est pas inclus dans le tarif de la formation.

Si tu habites loin, il est possible d’organiser ce soin le matin même du premier jour, en supplément.

Ce pré-requis permet de garantir un socle commun d’expérience vécue, essentiel pour la sécurité et la qualité de la transmission.

Ce qu’elles en disent !

Elles ont suivi l’équivalent du module 2 – immersion #1, et elles en parlent :

Pour valider l’année 1 du cycle initial de la formation :

Afin de soutenir l’intégration des apprentissages et de t’aider à prendre pleinement confiance dans ta posture de facilitatrice, un temps de pratique est prévu après la formation.

Il s’agira de réaliser 10 séances d’entraînement, à ton rythme, pour mettre en pratique les outils explorés, t’expérimenter en conditions réelles et affiner ta manière d’accompagner, dans un cadre sécurisant.

Et après ? À propos de l’année 2

Pour celles qui ressentiront l’élan d’aller plus loin après l’année 1, une année 2 est prévue afin d’approfondir et compléter le cycle initial de facilitatrice en Arts Somatiques.

Cette seconde année s’adresse aux personnes qui souhaitent :

Consolider leur posture de transmission
Affiner leur identité de facilitatrice
Déployer leur pratique de manière plus autonome, incarnée et durable

L’année 2 se déroulera d’octobre 2027 à juin 2028.

Une année d’approfondissement et de déploiement

L’année 2 propose un espace pour :

> Approfondir des outils spécifiques de transmission somatique et artistique

> Travailler la voix comme support d’expression, de guidance et de présence

> Poser des bases claires pour structurer, incarner et faire vivre son activité dans le temps

Elle soutient le passage :

De l’exploration → à l’incarnation
De l’expérimentation → à la pérennisation

Deux immersions au cœur de l’année

Immersion 1 — Médecine de la voix
La voix comme outil de transmission et de soin

Une immersion dédiée à l’exploration de la voix comme espace somatique et vibratoire :
chant spontané, expression vocale libre, présence, guidance par la voix, écoute subtile.

La voix est abordée comme :

> Un prolongement du corps
> Un outil de régulation et de transformation
> Un soutien essentiel à la posture de facilitatrice

Immersion 2 — Immersion business
Structurer, incarner et pérenniser son activité

Cette immersion accompagne les participantes à :

> Clarifier leur offre
> Structurer leur activité de manière alignée
> Poser des bases concrètes et réalistes pour la rendre durable

L’approche est :

> Incarnée
> Respectueuse du rythme et de la singularité de chacune
> Eloignée des modèles business rigides ou déconnectés du corps

Certification

Le certificat de facilitatrice en Arts Somatiques est délivré à l’issue de l’année 2, attestant du parcours complet de formation, de l’intégration des enseignements et de la capacité à transmettre dans un cadre incarné, éthique et conscient.

Conditions d’accès

Les inscriptions à l’année 2 sont ouvertes exclusivement aux personnes ayant complété l’année 1 du cycle de formation.

L’entrée en année 2 se fait sur la base de l’élan, de la disponibilité et du désir de poursuivre le chemin.

Plus d’informations seront disponibles dans les mois à venir.

Comment t’inscrire ?

L’inscription se fait sur candidature, afin de préserver la justesse et la qualité du groupe.

Pour candidater, écris-moi en me partageant :

ton parcours
ton lien au corps
ce qui t’appelle dans cette formation

Nous prendrons ensuite un temps d’échange lors d’un appel offert.

📩 Contact : maelys.le.peutrec@gmail.com ou message privé sur Instagram

Vision globale de la formation

Cette formation s’inscrit dans une vision à long terme : celle de faire émerger un espace vivant de transmission des Arts Somatiques, où le corps, l’art, la relation et l’expérience directe sont au cœur de l’apprentissage.

Il ne s’agit pas d’un cadre figé, mais d’un chemin évolutif, amené à se transformer et à s’enrichir au fil des années, des pratiques et des personnes qui le traversent.

Un écosystème de soutien et de maturation

Au-delà du cycle de formation initial, des espaces de supervision pourront être proposés afin d’accompagner les facilitatrices dans :

Leurs questionnements de posture
Leurs expériences de terrain
Leurs ajustements dans la transmission

Ces espaces visent à soutenir une pratique éthique, incarnée et vivante, dans la durée.

Des modules complémentaires à venir

D’autres modules, indépendants et complémentaires au cycle initial, sont également en cours de réflexion et pourront voir le jour, tels que :

Médecine de l’image : photographie comme outil de présence, de révélation et de transformation
Médecine du vivant : pratiques somatiques en extérieur, danse au contact de la nature, relation au paysage, au rythme naturel, au vivant
Médecine du toucher : présence, consentement, sécurité du corps et toucher conscient dans un cadre thérapeuthique

Ces propositions viendront enrichir l’écosystème de formation, sans obligation, et dans le respect du rythme et de l’élan de chacune.

Plus d’informations seront disponibles dans les mois à venir.

FAQ — Tu te poses peut-être ces questions…

Faut-il être artiste, danseuse ou “savoir peindre” pour participer ?

Non, absolument pas.
Cette formation n’est pas une formation artistique au sens technique du terme. Il ne s’agit pas de “bien faire”, mais d’habiter ton corps, de ressentir, d’explorer, et de laisser émerger ce qui est déjà là.
Aucune compétence préalable en art, danse ou peinture n’est nécessaire.

Et si je ne suis pas thérapeute, est-ce que je peux quand même participer ?

Oui, si tu es déjà en posture d’accompagnement ou en chemin vers cela.
Cette formation s’adresse aux personnes qui accompagnent — ou souhaitent accompagner — des humains à travers le corps : coachs, praticiennes corporelles, énergétiques, artistes-facilitatrices, enseignantes de yoga, danse, ou toute personne sensible à l’écoute et au soin du vivant.

Est-ce que je peux suivre la formation même si je débute ?

Oui. La formation est progressive et pensée pour poser des bases solides : présence au corps, sécurité, posture, cadre, éthique.
Tu n’as pas besoin d’“être prête” : tu viens pour le devenir, à ton rythme.

Et si je ne me sens pas à l’aise avec la nudité ?

La nudité — même partielle — n’est jamais obligatoire.
Tout ce qui est proposé repose sur le respect du corps, du consentement, des limites et du rythme de chacune. Tu choisis toujours ce que tu explores, comment et jusqu’où.

Est-ce que je pourrai utiliser ces outils avec mes propres client·es ensuite ?

Oui.
La formation te transmet des fondations claires et sécurisées pour guider :

des pratiques de mouvement somatique
des espaces de danse transformationnelle
des expériences de peinture corporelle en individuel et en groupe

Tu repars avec une posture, des pratiques intégrées, et un cadre éthique pour proposer tes propres accompagnements.

Cette formation est-elle ouverte aux hommes ?

La formation est pensée avant tout comme un espace sécurisant, sensible et contenant, principalement destinée aux femmes.
Si tu es un homme et que tu ressens un appel sincère, je t’invite à m’écrire afin que nous en parlions ensemble et voyions si cet espace peut te convenir.

Et si je fais déjà partie de la Bibliothèque Somatique ?

L’accès à la Bibliothèque Somatique est offert dans la formation, comme un soutien complémentaire tout au long de l’année.
Si tu y es déjà abonnée, le tarif de la formation reste le même.

Les pratiques hebdomadaires sont-elles obligatoires ?

Non.
Les pratiques de 30 minutes du lundi matin sont offertes comme un soutien, une invitation à la régularité et à l’intégration, mais elles restent totalement optionnelles.

Le festival est-il obligatoire ?

Oui, la participation au festival fait partie intégrante de la formation.

Chaque participante est invitée à être présente lors du festival La beauté soigne et à proposer au moins un atelier au public.
Le festival constitue un terrain d’entraînement concret, pensé pour :

guider en conditions réelles
expérimenter et affiner sa posture de transmission
gagner en confiance et en clarté dans sa manière de se rendre visible

En revanche, l’implication dans l’organisation du festival est libre et non obligatoire.
Les personnes qui le souhaitent pourront s’engager dans la co-création du festival tout au long de l’année (communication, logistique, coordination, programmation…).

Il n’est pas demandé d’organiser pour pouvoir participer : la participation au festival et l’organisation sont deux niveaux d’engagement distincts.

Y a-t-il des facilités de paiement ou des financements ?

Oui, des paiements échelonnés sont possibles.
En revanche, aucun financement institutionnel (type CPF, organisme financeur) n’est possible actuellement.

La formation est-elle remboursable ?

Les inscriptions sont définitives et non remboursables.
Cependant, si la formation devait être annulée de mon côté, l’intégralité des sommes versées te serait remboursée.

Si j’ai déjà suivi la formation en peinture corporelle, comment cela se passe-t-il ?

C’est tout à fait bienvenu 🤍
Si tu as déjà suivi la formation en peinture corporelle (immersion #1), tu peux pleinement rejoindre la formation de facilitatrice en Arts Somatiques.

Dans ce cas :

Le tarif de la formation est remisé, afin de reconnaître ton parcours déjà engagé dans cette transmission.
Lors de l’immersion #1, une proposition spécifique pourra t’être faite : vivre cette immersion en tant que personne ressource.

Être personne ressource signifie :

soutenir le cadre et la dynamique du groupe
accompagner certaines pratiques aux côtés de Maëlys
affiner ta posture de facilitatrice par l’observation, la présence et le soutien

Ce rôle constitue un véritable terrain d’apprentissage :
il permet de consolider l’intégration de l’outil peinture corporelle, de développer une posture d’accompagnement plus fine et plus stable, et de gagner en confiance dans la transmission.

Ces modalités sont définies ensemble lors de l’appel de candidature, dans le respect de ton rythme, de ton désir d’implication et de ta juste place dans le groupe.

Pour vous accompagner

Je suis Maëlys Le Peutrec, artiste thérapeute et créatrice de l’approche Poésie des Corps.

Depuis plusieurs années, j’accompagne des femmes à travers le corps, le mouvement, la danse et la peinture corporelle, en séances individuelles, ateliers, retraites et immersions. Mon travail s’inscrit au croisement de l’art, du somatique et de l’accompagnement thérapeutique.

Avant de transmettre, j’ai moi-même traversé un long chemin de déconnexion corporelle, de rigidité et de silence intérieur. C’est par l’exploration du yoga, du mouvement somatique, de la danse libre et de la peinture corporelle que j’ai retrouvé un lien vivant à mon corps, à mes émotions et à mon énergie vitale.

Mon approche ne s’est pas construite dans les livres, mais sur le terrain, au contact des corps rencontrés, des émotions traversées, des résistances, des libérations, et des processus de transformation observés au fil des accompagnements. Elle ne repose pas sur des protocoles figés, mais sur une écoute fine du corps, du rythme propre à chaque personne et de ce qui est prêt à émerger.

La peinture corporelle et le mouvement sont devenus des outils centraux dans mes accompagnements, car ils permettent d’exprimer ce que les mots ne peuvent pas toujours contenir, de remettre du mouvement là où cela s’est figé, et de soutenir des processus profonds de régulation et de transformation.

Aujourd’hui, je transmets cette approche avec un engagement fort pour :

la sécurité émotionnelle et corporelle
l’éthique et la responsabilité dans l’accompagnement
la qualité de présence et de posture de la facilitatrice
la liberté intérieure et l’autonomie des personnes accompagnées

Cette formation en arts somatiques est née de ce désir : transmettre ce que j’incarne, et accompagner d’autres femmes à développer leur propre posture de facilitatrice — ancrée, sensible et vivante — au service des corps et des chemins qu’elles accompagnent.

En savoir plus sur mon parcours